"INGAIA CIÊNCIA", CLARO ENIGMA, CARLOS DRUMMOND DER ANDRADE

A madureza, essa terrível prenda

que alguém nos dá, raptando-nos, com ela,

todo sabor gratuito de oferenda

sob a glacialidade de uma estrela,

 

a madureza vê, posto que a venda

interrompa a surpresa da janela,

o círculo vazio, onde se estenda,

e que o mundo converte numa cela.

 

A madureza sabe o preço exato

dos amores, dos ócios, dos quebrantos,

e nada pode contra sua ciência

 

e nem contra si mesma. O agudo olfato,

o agudo olhar, a mão, livre de encantos,

se destroem no sonho da existência.

TÍTULO:

·         A PALAVRA “INGAIA” ADJETIVO DE “CIÊNCIA” NÃO ESTÁ DICIONARIZADA.

·         O POETA CRIOU O TERMO A PARTIR DO ADJETIVO “GAIO”, DE ORIGEM PROVENÇAL, QUE SIGNIFICA “ALEGRE”, “JOVIAL” E ACRESCENTOU O PREFIXO LATINO “IN”, QUE É MARCA DA NEGAÇÃO, LOGO: “INGAIA” PODE SIGNIFICAR TRISTE, INFELIZ OU VELHA PARA QUALIFICAR “CIÊNCIA”, PORTANTO: “INFELIZ CIÊNCIA”.

·         A RELAÇÃO DO TÍTULO COM O POEMA SERIA: INFELIZ CIÊNCIA COMO UM CONHECIMENTO PROFUNDO ADQUIRIDO COM A MATURIDADE QUE TORNA O HOMEM INFELIZ. ASSIM, QUANDO O HOMEM ATINGE À MATURIDADE (Á COMPREENSÃO PROFUNDA DA REALIDADE), ESSA SABEDORIA O TORNA INFELIZ, POIS MOSTRA O MUNDO COMO UM “CÍRCULO VAZIO”, UMA “CELA”, DESTRUINDO-LHE O “SONHO DA EXISTÊNCIA”.

·         OUTRO SIGNIFICADO PARA A EXPRESSÃO “GAIA CIÊNCIA”, FAZ ALUSÃO AO NASCIMENTO DA POESIA MODERNA NA PROVENÇA DURANTE O SÉCULO XII.

·         O PROVENÇA ERA A LÍNGUA USADA PELOS TROVADORES DA LITERATURA MEDIEVAL.

FORMA:

·         SONETO

·         VERSOS DECASSÍLABOS HERÓICOS

·         O registro do poema é ERUDITO, elegante, com termos como “glacialidade”, “estela” (coluna mortuária) e inversões como “agudo olfato”, “que o mundo converte”.

·         RIMAS COM NASALIZAÇÃO: “prenda”, “oferenda”, “venda”, “estenda”, “quebrantos”, “encantos” que alongam, arrastam a sílaba assim como a maturidade, a velhice, a decadência se arrasta.

A madureza, essa terrível prenda

que alguém nos dá, raptando-nos, com ela,

todo sabor gratuito de oferenda

sob a glacialidade de uma estela, (estrela)

PRIMEIRA ESTROFE:

·         O primeiro verso “A madureza, essa terrível prenda”: “PRENDA” SIGNIFICA OBJETO QUE SE DÁ A ALGUÉM COMO UM AGRADO; MIMO; DÁDIVA; PRESENTE.

·         “MADUREZA” SIGNIFICA MATURIDADE.

·         ASSIM, NA EXPRESSÃO “TERRÍVEL PRENDA” FORMA UM PARADOXO, POIS O SUBSTANTIVO PRENDA, É QUALIFICADO POR UM ADJETIVO QUE CONTRARIA SUA SIGNIFICAÇÃO POSITIVA.

·         O POETA DÁ O PESO E A MEDIDA DA “MADUREZA” (IDADE MADURA), COMO UMA HABILIDADE QUE “ALGUÉM NOS DÁ”, E NO PRONOME QUE INDEFINE ESSE SER QUE NOS ENTREGA TÁL DÁDIVA, QUE PODEMOS CONSIDERAR UM PRÊMIO ADQUIRIDO PELA PRÓPRIA EXISTÊNCIA VIVIDA.

·         ESSA MATURIDADE “TIRA O SABOR”, QUER DIZER, NÃO NOS DEIXA SURPREENDER COM FACILIDADE, EIS QUE SE PERDE O PALADAR DIANTE DO NOVO, DEIXA DE SER NOVIDADE.

·         “SOB A GLACIALIDADE DE UMA ESTELA”, SOB A FRIEZA, QUASE GÉLIDA DE UMA “ESTELA”, PEDRA OU “ESTRELA”, OU SEJA, DIANTE DA FRIA CERTEZA DA MORTE, DA FINITUDE DA VIDA, MAIS UMA REFERÊNCIA ETÉREA DO POETA QUE NOS REMETE A INSIGNIFICÂNCIA DO HOMEM PERANTE O UNIVERSO.

·         É INTERESSANTE NOTAR COMO O EU-LÍRICO SE OMITE DE DIZER QUEM “NOS DÁ” A TERRÍVEL PRENDA: DEUS, A VIDA, O ACASO, O DESTINO, NÃO IMPORTA; PARA O SUJEITO POÉTICO QUE VIVE NA MODERNIDADE, O PROBLEMA FILOSÓFICO NÃO É DE ONDE VEM A MADUREZA E SIM COMO VIVER COM ELA.

a madureza vê, posto que a venda

interrompa a surpresa da janela,

o círculo vazio, onde se estenda,

e que o mundo converte numa cela.

SEGUNDA ESTROFE:

·         O POETA UTILIZA O RECURSO POÉTICO DO CAVALGAMENTO OU ENJAMBEMENT, EM QUE A SINTAXE DA ORAÇÃO NÃO SE COMPLETA NUM VERSO E PASSA PARA O PRÓXIMO, QUANDO UM VERSO CAVALGA SOBRE O VERSO SEGUINTE.

·         O ENCOBRIR OS OLHOS COM UMA VENDA, QUE TIRA A VISÃO DE LIBERDADE DA “JANELA”.

·         A CLAUSURA IMPOSTA PELA IDADE, PELOS LIMITES DO TEMPO E DA PRÓPRIA NATUREZA FÍSICA “O MUNDO SE CONVERTE NUMA CELA”.

·         A MADUREZA ASSUME UMA IDENTIDADE ANIMÍSTICA E SUA APATIA É COMPARADA A UM CÍRCULO VAZIO DE EXTENSÃO INFINITA QUE TRANSFORMA O MUNDO EM CELA.

·         É FEITA A RESSALVA QUE, MESMO QUE A IGNORÂNCIA (A “VENDA”) IMPEÇA O DELEITE PELO MUNDO (“A SURPRESA DA JANELA”), O CONHECIMENTO MADURO ROUBA-O DE INTERESSE.

A madureza sabe o preço exato

dos amores, dos ócios, dos quebrantos,

e nada pode contra sua ciência

TERCEIRA ESTROFE:

·         NOVO ENJAMBEMENT

·         A MADUREZA SABE O QUANTO CUSTA CADA MOMENTO OCUPADO SEJA AMANDO, SEJA SE DESOCUPANDO, OU SOFRENDO E NÃO PODE IR CONTRA ESSAS EXPERIÊNCIAS PRÓPRIAS DO SER HUMANO E QUE NORMALMENTE O FAZEM AMADURECER.

·         A VIDA É REPRESENTADA METONIMICAMENTE POR “AMORES, ÓCIOS, QUEBRANTOS (PAIXÕES, INDIFERENTES E RUINS), A RESPEITO DAS QUAIS A MADUREZA – EM OUTRA METONÍMIA, REPRESENTADA POR SENTIDOS AGUÇADOS E MÃO DESENCANTADA – CONHECE BEM DEMAIS AS CONSEQUÊNCIAS (O “PREÇO EXATO”).

e nem contra si mesma. O agudo olfato,

o agudo olhar, a mão, livre de encantos,

se destroem no sonho da existência.

QUARTA ESTROFE:

·         ENJAMBEMENT

·         CONTINUANDO A IDEIA DE QUE NADA PODE TAMBÉM CONTRA A PRÓPRIA MADUREZA, E CONTRA O APERFEIÇOAMENTO DOS SENTIDOS “O AGUDO OLFATO”, “O AGUDO OLHAR”, “A MÃO LIVRE DE ENCANTOS”, QUE TRABALHAM A NOSSO FAVOR PELO APURO DE SUAS HABILIDADES NÃO NOS DEIXAM ENGANAR FACILMENTE, E QUE POR FIM “SE DESTROEM NO SONHO DA EXISTÊNCIA”, PORQUE CAMINHA-SE INEVITAVELMENTE PARA O FIM.

·         E ESSA É A MAIOR CERTEZA QUE A MADUREZA “ESSA TERRÍVEL PRENDA” NOS DÁ.

ANÁLISE:

·         POESIA METAFÍSICA DE REFLEXÃO SOBRE A ESSENCIALIDADE DO SER HUMANO, QUE INCLINA PARA UM EXISTENCIALIMSO NIILISTA.

·         O POEMA QUESTIONA O SABER DA “INGAIA CIÊNCIA”, CUJA CLARIVIDÊNCIA DESENCANTADA IRONICAMENTE SE DESTRÓI A VIDA: “NO SONHO DA EXISTÊNCIA”.

·         A IDEIA DE MADUREZA CONTÉM A IDEIA DE DISSOLUSÃO, POIS QUE TAMBÉM FISICAMENTE É O AMADURECIMENTO DA MATÉRIA QUE SE DILUI E SE TRANSFORMA.

·         ASPECTO POSITIVO: O ACÚMULO DE EXPERIÊNCIAS. NEM TUDO SÃO PERDAS, POIS ALGO FICA, ALGO SE GANHA. QUEM SABE A CERTEZA DAS INCERTEZAS, A LUCIDEZ DIANTE DAS ADVERSIDADES E DOS MOMENTOS DE PRAZER.

·         CONCEITO DO ETERNO RETORNO. A VIDA É FINITA, QUE SEMPRE TENDE A DESREALIZAÇÃO, À TRISTEZA.

·         TAMBÉM O ARGUMENTO MUDA NA PASSAGEM DOS QUARTETOS PARA OS TERCETOS. ATÉ ENTÃO, A MADUREZA APRECIA COMO UMA FORÇA TERRÍVEL CONTRA OS HOMENS. A PARTIR DO VERSO 11, ELA PASSA A SER TERRÍVEL CONTRA SI MESMA – NÃO É MAIS APENAS INOCÊNCIA OU O EU-LÍRICO QUE SOFREM COM A MADUREZA, MAS ELA PRÓPRIA: “NADA PODE CONTRA SUA CIÊNCIA”. E MAIS, NA CONCLUSÃO, A MADUREZA SE DESTRÓI “NO SONHO DA EXISTÊNCIA”.

·         PRIVADO DA CERTEZA APÁTICA QUE ATÉ ENTÃO A MATURIDADE LHE TROUXERA, O EU-LÍRICO DESCOBRE-SE AGORA DISSOLVIDO EM UMA EXISTÊNCIA SEM SIGNIFICADO: UM SONHO VAZIO.

·         O POEMA É COMPARÁVEL COM OS MITOS DE QUEDA, COMO O GÊNESS BÍBLICO OU O ROUBO DO FOGO PELO PROMETEU GREGO – MITOS EM QUE O CONHECIMENTO APARECE COMO UM PRESENTE OU OFERTA COM CONSEQUÊNCIAS DOLOROSAS E INEVITÁVEIS. O POEMA NÃO BUSCA PROXIMIDADE COM OS MITOS EXPLICITAMENTE; PORÉM, ELE TOCA O SIMBÓLICO AO EMPREGAR.

·         DRUMMOND DIALOGA COM NIETZSCHE EM “INGAIA CIÊNCIA”, UM POEMA QUE TRATA DOS MESMOS PROBLEMAS EXISTENCIALISTAS ENFRENTADOS PELO FILÓSOFO ALEMÃO, MAS DRUMMOND SITUA-SE NO TOM PRECISAMENTE OPOSTO AO NIETZSCHE, “GAIA CIÊNCIA”, TEMA DE UM DE SEUS TRATADOS DE FILOSOFIA, NO QUAL EMPREGA-O PARA DESCREVER NÃO APENAS A POESIA, MAS A PRÓPRIA ATITUDE ENÉRGICA E “DANÇANTE” DOS CAVALEIROS-CANTORES PROVENÇAIS, ELEITA POR ELE COMO UMA ESPÉCIE DE NOVA MORAL CONTRA O NIILISMO.

 

“INFÂNCIA”, DE “ALGUMA POESIA”, CARLOS DRUMMOND DE ANDRADE

 

INFÂNCIA

Meu pai montava a cavalo, ia para o campo.

Minha mãe ficava sentada cosendo.

Meu irmão pequeno dormia.

Eu sozinho menino entre mangueiras

lia a história de Robinson Crusoé,

comprida história que não acaba mais.

 

No meio-dia branco de luz uma voz que aprendeu

a ninar nos longes da senzala – e nunca se esqueceu

chamava para o café.

Café preto que nem a preta velha

café gostoso

café bom.

 

Minha mãe ficava sentada cosendo

olhando para mim:

– Psiu… Não acorde o menino.

Para o berço onde pousou um mosquito.

E dava um suspiro… que fundo!

 

Lá longe meu pai campeava

no mato sem fim da fazenda.

 

E eu não sabia que minha história

era mais bonita que a de Robinson Crusoé.

 

- DO MUNDO VASTO MUNDO (O MUNDO GRANDE) PASSA AO MICROCOSMO DA FAMÍLIA EM “INFÂNCIA”.

- A RECORDAÇÃO DE UMA CENA DE INFÂNCIA É UM IMPORTANTE MOMENTO DE REFLEXÃO PARA EU LÍRICO.

- NA PRIMEIRA ESTROFE, O MENINO SE ENCONTRA SOZINHO, ENTRE MANGUEIRAS.

Meu pai montava a cavalo, ia para o campo.

Minha mãe ficava sentada cosendo.

Meu irmão pequeno dormia.

Eu sozinho menino entre mangueiras

lia a história de Robinson Crusoé,

comprida história que não acaba mais.

- COM UM FORTE APELO LITERÁRIO O MENINO LÊ A HISTÓRIA DE UM PERSONAGEM, QUE COMO ELE, TAMBÉM É SOLITÁRIO: ROBINSON CRUSOÉ (1719), ESCRITO POR DANIEL DEFOE (1660-1731).

- CRUSOÉ FICOU CONHECIDO POR SER UM AVENTUREIRO DO MARES, QUE INICIOU UM EMPREENDIMENTO MARÍTIMO, COM O OBJETIVO DE ENRIQUECER, MAS ACABOU NAUFRAGANDO E FOI O ÚNICO SOBREVIVENTE, PRESO EM UMA ILHA SITUADA NA AMÉRICA DO SUL.

- DURANTE 28 ANOS, VIVEU COMPLETAMENTE SÓ, ATÉ QUE SALVA A VIDA DE UM NATIVO SELVAGEM FUGITIVO QUE IRIA SER SACRIFICADO POR UM GRUPO DE CANIBAIS VINDO DO CONTINENTE, DECIDINDO CHAMÁ-LO “SEXTA-FEIRA” NUMA ALUSÃO AO DIA DA SEMANA EM QUE O ENCONTROU.

- EM FACE DISSO, CRUSOÉ ENSINA O ÍNDIO A FALAR SEU IDIOMA, PROCURANDO LHE TRANSMITIR SEUS VALORES ÉTICOS E RELIGIOSOS.

- O FIM DO EXÍLIO DE CRUSOÉ OCORRE COM A CHEGADA DE UMA NAVIO INGLÊS. DEPOIS DE RECUPERAR SUA FORTUNA, CONTRAI MATRIMÔNIO E CONSTITUI FAMÍLIA.

- EM CONTRAPOSIÇÃO À VIDA DE CRUSOÉ, A DO EU- LÍRICO, QUANDO CRIANÇA, É ROTINEIRA, BASICAMENTE OBSERVA OS PAIS TRABALHANDO E A ALTERNATIVA ERA METER-SE, EM COMPANHIA DE UM LIVRO E CRIAR MUNDOS NOVOS (Modelo da relação entre vida e literatura, entre o ler, o viver e a fuga da realidade).

- A CENA FAMILIAR INICIALMENTE É COMPOSTA DE UMA FORMA HIERÁRQUICA PATRIARCAL NA QUAL A MÃE, QUE ESTÁ COSENDO, TEM A FUNÇÃO DE “COSTURAR A RELAÇÃO FAMILIAR”.

- SEGUNDA ESTROFE: PRESENÇA DE UMA PRETA VELHA QUE ROMPE A SOLIDÃO DO MENINO COM O CHAMADO PARA O CAFÉ.

No meio-dia branco de luz uma voz que aprendeu

a ninar nos longes da senzala – e nunca se esqueceu

chamava para o café.

Café preto que nem a preta velha

café gostoso

café bom.

- ESSA ESTROFE PODE REPRESENTAR O SEXTA-FEIRA DA ESTÓRIA DE CRUSOÉ PERSONAGEM QUE ROMPE A SOLIDÃO DO NÁUFRAGO INGLÊS.

- EM SEGUIDA, TEMOS:

Minha mãe ficava sentada cosendo

olhando para mim:

– Psiu… Não acorde o menino.

Para o berço onde pousou um mosquito.

E dava um suspiro… que fundo!

Lá longe meu pai campeava

no mato sem fim da fazenda.

 

E eu não sabia que minha história

era mais bonita que a de Robinson Crusoé.

 

- A PRIMEIRA PALAVRA DA MÃE É “PSIU” QUE PODE TER SIDO DIRECIONADA AO FILHO, REPREENDENDO-O PARA QUE NÃO FAÇA BARULHO, PARA NÃO ACORDAR O SEU IRMÃO PEQUENO OU PARA ESPANTAR O MOSQUITO QUE POUSOU NO BERÇO. 

- O POEMA DENUNCIA A AUSÊNCIA DA FIGURA PATERNA, COMO DEMONSTRA OS VERSOS: “LÁ LONGE MEU PAI CAMPEAVA/NO MATO SEM FIM DA FAZENDA”.

- A SAUDADE DOS TEMPOS BONS DE MENINO EVIDENCIA-SE COM A INTERRUPÇÃO DAS LEMBRANÇAS DO PASSADO E A VOLTA DO POETA AO SEU TEMPO PRESENTE: “Eu não sabia que a minha história era mais bonita que a de Robinson Crusoé”.

- DE INÍCIO, O POEMA COMEÇA DE MODO PROSAICO, APENAS COM A RECORDAÇÃO DE UMA CENA FAMILIAR E NOS ÚLTIMOS VERSOS, O LEITOR É SURPREENDIDO POR UMA MUDANÇA DE “TOM”.

- O POETA- ADULTO REVÊ O SIGNIFICADO DO MOMENTO FAMILIAR E CONCLUI, NO PRESENTE, ALGO QUE A CRIANÇA NÃO PODIA COMPREENDER:

- QUE EM SUA VIDA, HAVIA MAIS BELEZA NAS ATITUDES DA MÃE E DO PAI, DO QUE NO UNIVERSO DA FICÇÃO DAS AVENTURAS DE UM HERÓI LITERÁRIO. 

- ESSA RECONSTITUIÇÃO PERMITE QUE O PASSADO SEJA REAVALIADO E QUE SUA IMPORTÂNCIA SEJA RECONHECIDA NO PRESENTE.

- O SENTIMENTO DE NOSTALGIA É REALÇADO PELO EMPREGO DE VERBOS NO PRETÉRITO PERFEITO, QUE PROVOCA NO POETA A SENSAÇÃO DE UM MOMENTO INACABADO.

- O FASCÍNIO QUE A LEITURA DE ROBINSON CRUSOÉ EXERCE NO AUTOR JÁ APONTA A IDENTIFICAÇÃO DO POETA COM O SEU LADO GAUCHE: A VIAGEM DE CRUSOÉ FOI FEITA À REVELIA DA VONTADE PATERNA E, UMA VEZ ISOLADO, INVENTA MIL MANEIRAS DE SOBREVIVÊNCIA NA ILHA DESERTA.

 

SINFONIA, OLAVO BILAC

SINFONIA, OLAVO BILAC

Meu coração, na incerta adolescência, outrora,

Delirava e sorria aos raios matutinos,

Num prelúdio incolor, como o alegro da aurora,

Em sistros e clarins, em pífanos e sinos.

 

Meu coração, depois, pela estrada sonora

Colhia a cada passo os amores e os hinos,

E ia de beijo a beijo, em lasciva demora,

Num voluptuoso adágio em harpas e violinos.

 

Hoje, meu coração, num scherzo de ânsias, arde

Em flautas e oboés, na inquietação da tarde,

E entre esperanças foge e entre saudades erra...

 

E, heroico, estalará num final, nos clamores

Dos arcos, dos metais, das cordas, dos tambores,

Para glorificar tudo que amou na terra!

- ÚLTIMO POEMA DO LIVRO “TARDE”, DE OLAVO BILAC.
- SINFONIA É UMA PALAVRA DE ORIGEM GREGA QUE SIGNIFICA “TODOS OS SONS JUNTOS”, DIVIDIDA EM TRÊS OU QUATRO PARTES: ALEGRO, ANDANTE, SCHERZO OU MINUETO E FINAL OU RONDÓ.
- OLAVO BILAC UTILIZA A IMAGEM DA SINFONIA E DOS INSTRUMENTOS MUSICAIS QUE A COMPÕE, A FIM DE METAFORIZAR AS FASES DE SUA VIDA.
- APRESENTA, DESSA FORMA, UMA ANALOGIA AOS SEUS SENTIMENTOS QUE MUDAM ATRAVÉS DE SUA VIDA, COMO FOSSE UMA ORQUESTRA EM SINFONIA.
- NO POEMA “SINFONIA”, O POETA CRIA UMA ATMOSFERA SINESTÉSICA, APRESENTA BASTANTE APELO SENSORIAL COM COMBINAÇÃO DE CORES, SONS E IMAGENS.

- PRIMEIRO QUARTETO:  

Meu coração, na incerta ADOLESCÊNCIA, outrora,

Delirava e sorria aos raios matutinos,

Num PRELÚDIO incolor, como o ALEGRO da aurora,

Em SISTROS E CLARINS, EM PÍFANOS E SINOS.

- A PRIMEIRA ESTROFE DELIMITA A INTRODUÇÃO DO QUE SERIA A SINFONIA, APRESENTANDO SEU PERÍODO DA ADOLESCÊNCIA (“PRELÚDIO”) UM PERÍODO DE ALEGRIA (“ALEGRO”), MARCADO POR

TONS MAIS AGUDOS E ESTRIDENTES QUE PODEM SER RELACIONADOS À VIVACIDADE:

- SISTROS: INSTRUMENTO MUSICAL DE PERCUSSÃO QUE PRODUZ UM SOM ACHOCALHADO.

- CLARINS: INSTRUMENTO DE SOPRO, DE SOM AGUDO E PENETRANTE, USADO PRINCIPALMENTE PELO EXÉRCITO.

- PÍFANOS: INSTRUMENTO DE SOPRO DE MADEIRA QUE SE ASSEMELHA À FLAUTA.

- SEGUNDO QUARTETO:

 Meu coração, depois, pela ESTRADA SONORA

Colhia a cada passo os amores e os hinos,

E ia de beijo a beijo, em lasciva demora,

Num voluptuoso ADÁGIO EM HARPAS E VIOLINOS.

- NESSA ESTROFE, DEMONSTRA SUA JUVENTUDE, ONDE FORAM COLHIDOS AMORES E GLÓRIAS.

- OS INSTRUMENTOS SÃO HARPAS E VIOLINOS, CUJOS SONS E FORMAS REMETEM-NOS À SENSUALIDADE, PORTANTO, AOS MOMENTOS DE PAIXÕES AVASSALADORAS E AMORES TURBULENTOS.

 

- PRIMEIRO TERCETO:

 Hoje, meu coração, num SCHERZO de ânsias, arde

Em FLAUTAS E OBOÉS, na inquietação da tarde,

E entre esperanças foge e entre saudades erra...

 - O PRIMEIRO TERCETO APRESENTA A MATURIDADE: PERÍODO DE INQUIETAÇÃO NUM MISTO ENTRE ESPERANÇA E SAUDADES (FUTURO E PASSADO).

- SCHERZO: PEÇA MUSICAL DE CARÁTER LIGEIRO.

- FLAUTAS E OBOÉS: INSTRUMENTOS MUSICAIS DE SOPRO.

 

- SEGUNDO TERCETO:

 E, heroico, estalará num final, nos clamores

Dos arcos, dos METAIS, das CORDAS, dos TAMBORES,

Para glorificar tudo que amou na terra!

- SE NO PRIMEIRO TERCETO, “MEU CORAÇÃO, NUM SCHERZO DE ÂNSIAS, ARDE”, NO SEGUNDO TERCETO, O EU LÍRICO AFIRMA QUE SEU CORAÇÃO “ESTALARÁ NUM FINAL”, ISTO É, A MORTE QUE SE APROXIMA SERÁ UMA MÚSICA HEROICA, EM QUE ELE SE SENTE GLORIOSO POR TUDO QUE AMOU NESTA TERRA.

- POR ISTO EXISTE A PRESENÇA DE ARCOS, METAIS, CORDAS E TAMBORES, CHEGANDO ASSIM, AO TÉRMINO DA SINFONIA.

- RECURSOS ESTILÍSTICOS MAIS EMPREGADOS: REPETIÇÃO (A PALAVRA “MEU CORAÇÃO” NAS TRÊS PRIMEIRAS ESTROFES); AS METÁFORAS E COMPARAÇÕES A TERMOS MUSICAIS COMO INSTRUMENTOS OU ESTILO/GÊNERO/RITMO. 

- OLAVO BILAC, DIFERENTEMENTE DE OUTROS PARNASIANOS, MANTEM PARTE DO SUBJETIVISMO, PESSIMISMO E A SENSUALIDADE NA CONSTRUÇÃO DE SUAS CRIAÇÕES.  

“TERRA SONÂMBULA”, MIA COUTO

 “TERRA SONÂMBULA”, MIA COUTO 

ANÁLISE CRÍTICA LITERÁRIA

 PROFª. Valéria Pisauro

1. MISTURA DE REALIDADE E FANTASIA DE FORMA MÁGICA: ENTRELAÇAMENTO ENTRE A TRADIÇÃO E O MODERNO.
- REALIDADE: A GUERRA CIVIL, O CAMPO DE REFUGIADOS, AS SEQUELAS DO COLONIALISMO
- FANTASIA (MÍTICO OU SIMBÓLICO): UM RIO CRIADO PELO HOMEM; UM HOMEM QUE SE CONVERTE EM SEMENTE; OS NAPARAMAS; OS MORTOS QUE INTERFEREM NO ESPAÇO DOS VIVOS.
2. ORALIDADE: PERPETUA A TRADIÇÃO QUE FAZ NASCER O FUTURO SONHADO.
- SE KINDZU APRENDE OUVINDO AS HISTÓRIAS DE SEU PAI E DOS OUTROS NARRADORES DA SUA VIAGEM, MUIDINGA APRENDE REPETINDO AS LIÇÕES DE KINDZU E TUAHIR APRENDE ESCUTANDO MUIDINGA.
- ASSIM, COMO O SONHO FAZ VIVER A ESTRADA, É O CONTAR DAS HISTÓRIAS QUE CRIA OS SONHOS.
- TUAHIR E MUIDINGA SÃO AO MESMO TEMPO NARRADOR E OUVINTE.
- MUIDINGA É TAMBÉM LEITOR, ASSIM COMO O LEITOR DA OBRA, OUVINTE E SONHADOR DESSA NARRATIVA.
- ESSE CONTAR É FEITO RITUALISTICAMENTE À BEIRA DA FOGUEIRA, COMO NAS COMUNIDADES ARCAICAS.
3. A BUSCA POR SUA IDENTIDADE:
- MUIDINGA PERDE A MEMÓRIA; É RESSUSCITADO POR TUAHIR E NASCE NOVAMENTE (GASPAR).
- MUIDINGA É A SEMENTE PLANTADA NAS PÁGINAS DE KINDZU; BUSCAVA SUA ORIGEM, SUA IDENTIDADE.
- KINDZU: O SONHO DE SE TORNAR UM NAPARAMA CONDUZ A UMA VIAGEM EM BUSCA DO IDEAL, DO SONHO, COMO TAMBÉM, UMA FUGA DE SUA ALDEIA, NA QUAL SE SENTIA ASFIXIADO.
- TRATA-SE DE UMA VIAGEM INICIÁTICA, DE APRENDIZAGEM DAS SUAS RAÍZES CULTURAIS, DE UM MUNDO REPRESENTADO POR SEU PAI, O QUAL ELE NUNCA SOUBERA COMPREENDER.
- OS NAPARAMAS ERAM GUERREIROS QUE LUTAVAM NO CONFLITO EM FAVOR DA POPULAÇÃO CIVIL. NÃO TOMARAM PARTE NEM DA RENAMO, NEM DA FRELIMO E ALGUMAS PESSOAS CHEGAM A DUVIDAR DA VERDADEIRA EXISTÊNCIA DESSE GRUPO.
- DE ACORDO COM MIA COUTO: “ERAM GUERREIROS TRADICIONAIS, ABENÇOADOS PELOS FEITICEIROS, QUE LUTAVAM CONTRA OS FAZEDORES DA GUERRA. NAS TERRAS DO NORTE ELES TINHAM TRAZIDO A PAZ. COMBATIAM COM LANÇAS, ZAGAIAS, ARCOS. NENHUM TIRO LHES INCOMODAVA, ELES ESTAVAM BLINDADOS, PROTEGIDOS CONTRA BALAS. “
4. TUHAIR (PASSADO/TRADIÇÃO) E MUIDINGA (FUTURO/MODERNIDADE):
 - VELHO E CRIANÇA CAMINHAM LADO A LADO E O CONHECIMENTO É O ÚNICO CAMINHO PARA A CONSTRUÇÃO DE UMA NOVA NAÇÃO: RESGATE DA HUMANIDADE E DE ESPERANÇA NO FUTURO.
- FORMA-SE UMA COMUNHÃO ENTRE SOBREVIVENTES DE UM CAMPO DE REFUGIADOS, SERES FUGIDOS DA GUERRA, QUE BUSCAM A PAZ, O REENCONTRO E A RENOVAÇÃO DE SI MESMOS.
 - MUIDINGA: INTELIGÊNCIA, AQUELE QUE DETÉM O CONHECIMENTO DO NOVO.
- TUAHIR: SABEDORIA; CONTINUIDADE DA TRADIÇÃO.
 - OS DESLOCADOS DE GUERRA CAMINHAM POR UMA ESTRADA, ONDE KINDZU JAZ MORTO. SÃO RETRATADOS COMO SUJEITOS PERDIDOS NO TEMPO E NO ESPAÇO E COM POUCA ESPERANÇA.
5. O NAVIO ENCALHADO:
- SIMBOLIZA SONHOS IMPOSSÍVEIS, UMA VEZ QUE SE ENCONTRA ABANDONADO COMO UM NAVIO FANTASMA.
- ALÉM DISSO, “A METÁFORA DO BARCO À DERIVA, SÍMBOLO DA MORTE, REPRESENTA O SENTIMENTO DE DER (ROTA).
6. MISCIGENAÇÃO E PRECONCEITO: O DESPREZO E A INTOLERÂNCIA RACIAL AOS ESTRANGEIROS.
 - ESSA PRÁTICA FOI MUITO COMUM EM MOÇAMBIQUE NO PÓS-INDEPENDÊNCIA, AGRAVADA NA GUERRA CIVIL.
- O ESTRANGEIRO É VISTO COMO ESTRANHO E IDENTIFICADO COMO UM EXPLORAR: AFONSO; SURENDRA; KINDZU; FARIDA; ROMÃO; ASSMA E VIRGÍNIA. 
- A QUESTÃO É TRATADA EM VÁRIOS MOMENTOS:
1. O PASTOR E PROFESSOR AFONSO, PORTUGUÊS:
É ASSASSINADO E SUA ESCOLA QUEIMADA.
2. SURENDRA, INDIANO: COMERCIANTE, CHAMADO PEJORATIVAMENTE DE MONHÉ. ELE E SUA ESPOSA SÃO RETRATADOS EM SITUAÇÕES HUMILHANTES.
 - REPROVA A VISÃO PRECONCEITUOSA DE MUNDO E SUGERE QUE SE OBSERVEM OS SONHOS E AS INTENÇÕES DAS PESSOAS MAIS DO QUE SUA RAÇA.
 - QUEM ABANDONA OS SEUS EM BUSCA DE RIQUEZA E PODER, DEVE SER VISTO COM DESCONFIANÇA, MAS QUEM BUSCA UMA VIDA MELHOR NÃO É NECESSARIAMENTE AMEAÇADOR.
7. ROMÃO PINTO X FARIDA E SALIMA:
- ROMÃO X FARIDA: O ABUSO E O PODER DO COLONIZADOR SOBRE O COLONIZADO.
- FARIDA É A TERRA A SER RASGADA PELA FÚRIA E COBIÇA DO PORTUGUÊS; MÃE DE MUIDINGA.
- ROMÃO X SALIMA: APETITE SEXUAL E A PUNIÇÃO.
 8. O RETORNO DE ROMÃO PINTO:
 - APÓS MAIS DE DEZ ANOS, ROMÃO RETORNA DO MUNDO DOS MORTOS E NÃO PERDE A AUTORIDADE;
 - ELEMENTOS CÔMICOS:
1. SAPATOS ROUBADOS (CIVILIDADE, STATUS);
2. FORMIGAS – CADÁVER;
3. DOAÇÃO DE SEU PRÓPRIO CAIXÃO PARA O POVO (ATITUDE PRÓPRIA DOS POLÍTICOS QUE SE GABAM DE DAR DONATIVOS AOS NECESSITADOS).
9. OS PARES/DUPLICIDADE:
1. CAROLINDA E FARIDA: IRMÃS GÊMEAS INIMIGAS
2. TUAHIR E TAÍMO: PERDERAM A ESPERANÇA NA VIDA E DESACREDITARAM NO SER HUMANO.
3. ASSMA E VIRGÍNIA: VIÉS DO DISTANCIAMENTO E DA LOUCURA
4. MUIDINGA E KINDZU
10. AS MULHERES:
1. DETERMINADAS: FARIDA E TIA EUZINHA.
2. SUBMISSA: ASSMA, VIRGÍNIA, MÃE DE KINDZU E DE FARIDA.
3. MARGINALIDADE: JULIANA BASTIANA, SALIMA E JOTINHA.
4. PAPÉIS INVERTIDOS: AS VELHAS PROFANADORAS E CAROLINDA.
11. A ÁGUA:
- O MAR É O CONTRAPONTO COM A TERRA ASSOLADA, ASSINALANDO UM LUGAR ONDE AS PERSONAGENS VÃO ENCONTRAR A PAZ APÓS UMA LONGA VIAGEM AGONIZANTE, COMO SE PODE VER EM: “A PAISAGEM CHEGARA AO MAR. A ESTRADA AGORA, SÓ SE TAPETEIA DE AREIA BRANCA”.
 - O MAR É POR ONDE KINDZU VIAJA EM SEUS CADERNOS E TAMBÉM É O PONTO DE CHEGADA DE TUHAIR E MUIDINGA.
1. NAS ÁGUAS QUE KINDZU ENCONTRA E SE DESPEDE DE FARIDA.
2. NAS ÁGUAS, TAÍMO É SEPULTADO;
3. NAS ÁGUAS TUAHIR DESCANSA PARA SUA VIAGEM FINAL;
4. O MAR PARA MUIDINGA E METÁFORA DA SENSAÇÃO DE LIBERDADE;
5. EM MATIMATI, AS ÁGUAS MARINHAS SÃO TRAIÇOEIRAS;
6. O MAR CARREGA A ILUSÃO DE ASSMA DO RETORNO À TERRA NATAL;
7. NHAMATACA – O FAZER DE RIOS;
12. O FOGO:
1. O ÔNIBUS INCENDIADO E REPLETO DE CADÁVERES QUEIMADOS;
2. MUIDINGA LÊ OS CADERNOS DE KINDZU À LUZ DA FOGUEIRA;
3. O FOGO ILUMINA OS CAMINHOS DE MUIDINGA;
5. O INCÊNDIO NA LOJA DE SURENDRA;
6. FARIDA ACREDITA QUE A LUZ DE UM VELHO FAROL PUDESSE TRAZER ILUMINAÇÃO PARA SUA VIDA;
7. ASSMA E OS FUMOS DE SUA ÍNDIA.
 13. TERRA:
1. ESPAÇO DE ERRÂNCIA E DEVASTAÇÃO;
2. A ARIDEZ DO SOLO SE CONFUNDE COM OS SENTIMENTOS DOS PERSONAGENS;
3. ELO ENTRE O MUNDO DOS VIVOS E DOS MORTOS;
4. A TERRA QUEM RECEBERÁ, COMO MÃE AMOROSA, AS FOLHAS DOS CADERNOS DE KINDZU.
14. REPRESENTANTES DO GOVERNO: AS MAIORES ACUSAÇÕES SÃO DIRECIONADAS AOS TRAIDORES DAS CAUSAS REVOLUCIONÁRIAS E DESVIADORES DE DONATIVOS (POLÍTICOS E ADMINISTRADORES).
- SEJA NA FORMA DE NACIONALIZAÇÃO OU PRIVATIZAÇÃO, SEJA NO COMÉRCIO DE BENS COSTUMEIROS OU NA TRAFICÂNCIA DE NECESSIDADES BÁSICAS DOS SERES HUMANOS, SEJA COM OS COMPATRIOTAS OU COM OS ANTIGOS COLONIALISTAS.
- APRESENTA COMO ESPAÇO DE DENÚNCIA, CONTESTAÇÃO E MEMÓRIA.
1. ESTEVÃO JONAS: “ADMINISTRAIDOR” LOCAL.
 - FECHA NEGÓCIO COM O FANTASMA DO ROMÃO;
- SÓ DISTRIBUÍA OS ALIMENTOS, DEPOIS DE UMA CERIMÔNIA OFICIAL, QUE TINHA COMO FIM A AUTOPROMAÇÃO.
- KINDZU SE SURPREENDE COM A MISÉRIA DOS CAMPOS DE REFUGIADOS APESAR DE HAVER COMIDA ESTRAGANDO: “OS BICHOS VAZAVAM O ARMAZÉM COM GULAS DE GIGANTE. (...) TANTO ALIMENTO APODRECENDO ALI ENQUANTO MORRIAM PESSOAS ÀS CENTENAS NO CAMPO? ”
 
2. ASSANE: SÓCIO DE SURENDRA; DESVIO DE DONATIVOS.
 
- HÁ UMA METÁFORA BELÍSSIMA NO LIVRO, QUANDO KINDZU OBSERVA UMA BALEIA NA PRAIA E COMPARA SEU PAÍS COM O ANIMAL AGONIZANDO NA PRAIA E VIOLENTAMENTE SENDO ESQUARTEJADO POR ÁVIDOS DISPUTANDO PEDAÇOS DE CARNE.
15. VIAGENS QUE CORREM PARALELAS PARA NO FINAL SE ENTRELAÇAREM:
 - MUIDINGA DESCOBRE A SUA IDENTIDADE COMO MOÇAMBIQUE PRECISA REAFIRMAR SUA IDENTIDADE DESCOBRINDO NOVAMENTE SUA CULTURA, NÃO DEIXANDO MORRER O VELHO EM DETRIMENTO DO NOVO: AO CONTRÁRIO, FAZENDO COM QUE TODA UMA SABEDORIA DO PASSADO SEJA TERRENO FÉRTIL PARA RECEBER AS SEMENTES DO FUTURO.
 - KINDZU SE RECONCILIA COM TAÍMO E TORNA-SE UM NAPARAMA.
- A SUA LUTA TENAZ PELA TERRA É COMPROVADA QUANDO SEU CORPO É ARRASTADO COM OS DENTES CRAVADOS NO SOLO, TAL COMO UM ARADO LAVRANDO O CAMPO.
 - É DESSA FORMA, QUE SE PERCEBE, NA VIAGEM POR ESSA “TERRA SONÂMBULA”, OS SONHOS DE ESPERANÇA QUE NASCEM DESSAS “PÁGINAS DE TERRA”.
16.  JUNHITO (METÁFORA DA HISTÓRIA DE MOÇAMBIQUE):
 - REPRESENTA AS ETAPAS HISTÓRICO-CONJUNTURAIS DE MOÇAMBIQUE ENTRE O PROCESSO INDEPENDENTISTA DE 1975; A GUERRA CIVIL DA SEGUNDA METADE DA DÉCADA DE 1970 ATÉ O INÍCIO DOS ANOS 90 E A RESTAURAÇÃO PAULATINA DA PAZ.
 1. TAÍMO, ANSIOSO PELA INDEPENDÊNCIA DO SEU PAÍS, FACE AO COLONIALISMO BRANCO, DÁ O NOME DE VINTICINCO DE JUNHO, AO SEU FILHO.
 - APÓS UM CURTO TEMPO DE “MANSAS LENTIDÕES”,
A GUERRA CIVIL INTRODUZ UM CLIMA DE TERROR: “AOS POUCOS, EU SENTIA A NOSSA FAMÍLIA QUEBRAR-SE COMO UM POTE LANÇADO NO CHÃO. […] JÁ NEM PODÍAMOS MACHAMBAR”.
2. TAÍMO DECIDE RECOLHER JUNHITO AO GALINHEIRO, DESSE MODO, ESTARIA A SALVO DOS DESMANDOS DOS BANDOS ARMADOS E DA COBIÇA ALHEIA.
- PAULATINAMENTE, O MENINO FOI PERDENDO A SUA HUMANIDADE E TRANSFORMANDO-SE EM GALINÁCIO. E, OBVIAMENTE, ELE SE TORNA VÍTIMA AMESTRADA DESSE CONFLITO.
- O PREÇO A PAGAR CORRESPONDERIA A UMA METAMORFOSE EM ANIMAL DOMÉSTICO INCAPAZ DE PROTAGONIZAR QUALQUER RESISTÊNCIA OU REVOLTA CONTRA A LUTA FRATICIDA NACIONAL.
3. JUNHITO, ENTRETANTO, DESAPARECE DA CAPOEIRA.
- E, ESSA OCORRÊNCIA DESENCADEIA FATOS IMPORTANTES: TAÍMO AFUNDA-SE CADA VEZ MAIS NO ÁLCOOL E MORRE. KINDZU FICA SEM AMARRAS À TERRA E DECIDE FAZER UMA LONGA VIAGEM EM BUSCA DOS NAPARAMAS.
 4. JUNHITO, CONTUDO, NÃO SERIA POUPADO AOS HORRORES DA GUERRA. ELE SURGE INESPERADAMENTE AO SEU IRMÃO KINDZU, DENTRO DO BLINDADO MILITAR, QUE ASSANE TRANSFORMOU OCULTAMENTE EM CAPOEIRA PARA FAZER LUCRO COM A PRODUÇÃO E COMÉRCIO DOS GALINÁCEOS.
- ELE NÃO CUMPRE AGORA APENAS UMA FUNÇÃO DE RESIGNAÇÃO FORÇADA E REDUZIDA A PASSIVA ANIMALIDADE, MAS UMA IMPOSIÇÃO DE PRODUÇÃO E REPRODUÇÃO DOS MEIOS USADOS PELOS OPORTUNISTAS QUE APROVEITAM A GUERRA PARA ENRIQUECER E ADQUIRIR PODER.
- ELE ESTÁ NAS GARRAS DOS PREDADORES, É UM MEIO DE REPRODUÇÃO DAS INJUSTIÇAS DO CONFLITO BÉLICO.
- NESSE SENTIDO, PODE EQUIVALER AO FRACASSO DE UMA JOVEM NAÇÃO INDEPENDENTE INCAPAZ DE RESISTIR ÀS PRESSÕES DA GUERRA.
 5. NO FINAL DE “TERRA SONÂMBULA”, JUNHITO REAPARECE ONIRICAMENTE POR INTERMÉDIO DE KINDZU.
- CONTRA OS CORRUPTOS QUE QUERIAM “LHE DEPENAR O PESCOÇO”, JUNHITO CONSEGUE SOBREVIVER E (RE) HUMANIZAR-SE GRAÇAS A KINDZU TRANSFORMADO EM “NAPARAMA”.
- REINVESTIDO NAS FORMAS E NAS CAPACIDADES HUMANAS, PRECISAMENTE NO MOMENTO EM QUE AS POPULAÇÕES SÃO METAMORFOSEADAS EM ANIMAIS IRRACIONAIS PELO “NGANGA” NO CONTEXTO DA GUERRA.
- O SONHO DE KINDZU PODERÁ SER LIDO COMO METONÍMIA DO POVO MOÇAMBICANO DILACERADO PELO COMBATE FRATICIDA, DE QUE ELA PODERIA ACABAR: A HUMANIZAÇÃO E A PAZ ERAM POSSÍVEIS.
17. REFLEXÃO SOBRE A GUERRA:
 - O ROMANCE APRESENTA UMA REFLEXÃO SOBRE A GUERRA, VISTA PELOS OLHOS DE SUA VÍTIMAS, DOS QUE VIVEM E SOFREM ESSE DRAMA E NÃO ENCONTRAM RESPOSTA NO DISCURSO HISTÓRICO OFICIAL, PRINCIPALMENTE AOS REFUGIADOS DE GUERRA, AOS CAMPOS DE ACOLHIMENTO E À SITUAÇÃO DESOLADORA QUE AS PESSOAS ENFRENTAVAM NESSES LOCAIS.
 - Conforme afirmaria o escritor moçambicano em entrevista: Comecei o livro sem nenhuma esperança que os meus filhos iriam saber, um dia, o que seria a paz. E o curioso é que eu mantinha a convicção que um livro sobre a guerra se faz depois da guerra. Atuei contra essa própria convicção, começando a escrever a história em plena situação de guerra. Mas havia no ar alguns sinais, silenciosos e subtis, de que se estava fabricando a paz. E de fato, pouco tempo depois de ter publicado o livro, foi rubricado o Acordo de Paz.